Curada por el equipo de IndieWire Crafts, Craft Considerations es una plataforma para que los cineastas hablen sobre trabajos recientes que creemos que merecen ser considerados para premios. En asociación con HBO, para esta edición, observamos cómo se usaron el diseño y el rendimiento para capturar el arco dramático del reinado del Rey Viserys en la temporada 1 de “House of the Dragon”.
Ambientada 170 años antes de “Game of Thrones”, los cineastas detrás de la precuela “House of the Dragon” se inspiraron en las ocho temporadas de la serie ganadora de un Emmy, pero su historia se estableció lo suficientemente lejos en el pasado como para que nunca se sintieran en deuda. lo. El diseño de producción Jim Clay explicó: “El género medieval europeo es bastante familiar ahora en el mundo cinematográfico y televisivo, por lo que las primeras conversaciones con [Season 1 showrunners] miguel [Sapochnik] y ryan [Condal] se trataba de empujar el sobre a un mundo ligeramente diferente “. Al principio, el consenso se inclinaba a que el diseño de los imperios romano tardío y bizantino daría como resultado un mundo que se sintiera plausible pero menos familiar para la audiencia.
El arco narrativo de la Temporada 1 se centró en el reinado de 26 años de Viserys I Targaryen, comenzando con su ascensión al trono y concluyendo dramáticamente con su muerte y sus consecuencias inmediatas. En los videos a continuación, Clay y la diseñadora de vestuario Jany Temine explican cómo capturaron este drama en sus diseños, mientras que el propio Viserys, el actor Paddy Considine, analiza cómo capturar el arco trágico de un hombre sabio y bueno destinado a sufrir en el Trono de Hierro.
El drama de la temporada 1 se define por la cuestión cada vez más espinosa de quién sucederá a Viserys, que enfrenta el interés propio de la familia del Rey y sus siete reinos entre sí. Para capturar esta intriga palaciega, Clay rediseñó el castillo de Desembarco del Rey (la Fortaleza Roja) con un trasfondo maquiavélico. “Diseñé la arquitectura para que no hubiera ningún secreto en Red Keep, siempre te estaban observando”, explica el diseñador de producción en el video de arriba. Para lograr esto, Clay y su equipo construyeron un enorme plató compuesto que permitía que la cámara y el elenco se movieran continuamente de una habitación a otra mientras proporcionaba una tremenda profundidad espacial, completa con grandes escaleras y descansos abiertos ventajosos para la observación constante.
Clay’s Red Keep también fue diseñado para que el peso de la historia sea bastante literal para Viserys. Se aumentó el tamaño y el alcance de la sala del trono, construida con enormes columnas de ancestros Targayen mirando hacia abajo en juicio, mientras que una escultura de 30 pies del dragón Balerion (“la última criatura viviente que vio a Old Valyria antes del juicio final”) mantiene el pasado inevitablemente presente. Inspirándose en el arte de los fanáticos, el trono de Clay se extendió para que las espadas de los conquistados se extiendan más allá del asiento del Rey, creando un peligro que requiere un enfoque cuidadoso y sobrio por parte de cualquiera que se atreva a subir los escalones del poder.
“Viserys era el papel que había estado esperando durante mucho, mucho tiempo”, dijo Considine a IndieWire, y agregó descaradamente: “A mi manera cínica, solo pensé: ‘¿Quién rechazó esto?'”.
En realidad, el actor de 50 años no solo era la primera opción de los creadores, sino que encajaba perfectamente para interpretar a un hombre sabio y de buen corazón, que como rey finalmente se deshace de ambas virtudes. “Está dividido todo el tiempo entre quién es y cuál es su deber”, dijo Considine. “Esa fue una de las mejores cosas de interpretarlo, es el acto de malabarismo que tuve que hacer”. Lo notable de la actuación es que, si bien Viserys debe jugar a ser ingenuo, la actuación sutil del actor revela lentamente que sabe más de lo que deja ver, con una comprensión empática de las motivaciones de cada miembro de la familia para enfrentarse y amenazar su esperanza de que su hija Rhaenyra (Emma D. ‘Arcy) asumirá pacíficamente su trono después de que se haya ido.
“Siempre pensé que Throne era un poco sobrenatural”, dice Considine en el video de arriba. “Te rechazará si no le gustas”. En el caso de Viserys, esto es bastante literal, ya que una de las espadas le corta la mano, lo que pone en marcha dos décadas de doloroso declive, su carne se pudre lentamente hasta que queda desfigurado y postrado en cama. En el video de arriba, el actor habla sobre cómo abordó el papel físicamente exigente y analiza sus notables últimas tres escenas, en las que su personaje reúne la voluntad de levantarse de la cama, tomar el trono y hacer un último intento de arreglar su casa. en orden antes de morir.
Si bien el enfoque de la Temporada 1 se centra principalmente en los Targareyans en King’s Landing, “House of the Dragon”, como “Game of Thrones”, es una historia sobre los Siete Reinos. Esto significaba que la historia y la cultura de las diferentes casas, cada una arraigada en su clima y entorno distintos, tendrían que contarse a través de su ropa.
“Los colores de las familias eran muy importantes”, dijo Temime. “El choque de colores reflejaba el choque de la familia”.
En el video de arriba, el cliente analiza cómo la salud y la riqueza de los marinos valerianos se yuxtaponen con el negro y el rojo dragón de los targareyanos. Los crecientes conflictos de la temporada 1 son tanto personales como familiares, mientras Temine guía al espectador a través de cómo siguió la historia de Alicent (interpretada por Emily Carey cuando era adolescente y Olivia Cooke cuando era adulta) y Rhaenyra (Milly Alcock cuando era adolescente, seguido por D’Arcy), los dos amigos que se enfrentan en un conflicto que parece destinado a traer la guerra en la temporada 2.
