Los 10 mejores luchadores que estafaron la cultura popular

No hay buena idea que no haya sido robada de alguna forma en el mundo del entretenimiento.

no habria Espejo negro sin La zona del crepusculoNo Picapiedra sin Los recién casadosy no Hombre de familia sin Los Simpsons. Y dado que la lucha libre profesional es conocida por impulsar la cultura pop hasta el 11, también lo es su “préstamo” de ideas de la cultura pop en el desarrollo de algunos de sus personajes. Aquí, enumeramos algunas de las referencias más infames de la cultura pop que inspiraron a algunos de nuestros personajes de lucha libre favoritos.

Luchador: Razor Ramón

Referencia de la cultura pop: Caracortada

Antes de convertirse en miembro del Salón de la Fama de la WWE, Scott Hall era conocido como Diamond Studd en la WCW. No hace falta decir que necesitaba una nueva capa de pintura cuando fuera “al norte”. Cuando Hall se reunió con Vince McMahon para idear un nuevo personaje, le preguntó si McMahon había visto la película alguna vez. Caracortada. Notoriamente fuera de contacto con la mayor parte de la cultura popular ajena a la lucha libre (el hombre no sabía qué era un burrito hasta mediados de la década de 2000), Vince no tenía ni idea. Hall aprovechó esta ignorancia y esencialmente basó todo su personaje en la infame película de Pacino. Así nació Navaja Ramón. En manos de cualquier otra persona, puede que no hubiera funcionado, pero afortunadamente, Razor Ramon fue un gran éxito y hasta el día de hoy sigue siendo uno de los personajes de lucha libre más venerados de todos los tiempos.

Luchador: Waylon Mercy

Referencia de la cultura pop: El cabo del miedo

A mediados de los 90, Dan Spivey ya había trabajado con gente como Sycho Sid, un “Mean Mark Callous” anterior al Undertaker y Scott Hall, por nombrar algunos. En el ocaso de la carrera de Spivey, le dieron una última carrera en la WWE y fue rebautizado como Waylon Mercy. El personaje de Mercy fue influenciado directamente por la película de 1991. El cabo del miedo remake, específicamente, el personaje Max Cady interpretado por Robert De Niro. Mercy usó las icónicas camisas hawaianas de Cady, se aplicó tatuajes temporales para reflejar los de Cady y realizó sus promociones canalizando al temible personaje. Aunque Mercy sigue siendo un favorito de culto para muchos fanáticos de la lucha libre, Spivey tuvo que retirarse antes de lo esperado debido a una serie de lesiones crónicas de sus años en el cuadrilátero. El legado de Waylon Mercy siguió vivo e influyó en el icónico truco del líder de culto de Bray Wyatt.

Luchador: Dudley Boyz

Referencia de la cultura pop: Bofetada

De la tierra de Dudleyville surgió uno de los equipos más condecorados en la historia de la lucha libre: The Dudley Boyz. Los Dudleyz eran originalmente una familia completa en ECW, compuesta por muchos miembros, incluidos, entre otros, Bubba Ray Dudley, D-Von Dudley, Spike Dudley, Sign Guy Dudley, Dances With Dudley y, por supuesto, Big Dick Dudley. A pesar de ser de diferentes tamaños y razas, aparentemente todos eran descendientes de un luchador oficial, Big Daddy Dudley, que aparentemente había extendido su semilla por todo el país. Para su apariencia, los Boyz se inspiraron en los infames hermanos Hanson de la clásica película de hockey de 1977. Bofetada. Los Hanson eran un trío de hermanos que usaban anteojos de montura gruesa y eran conocidos como los matones del equipo. Los Dudleyz fueron posiblemente uno de los equipos más duros que jamás hayan aparecido en el ring.

Luchador: Las Tortugas Tóxicas

Referencia de la cultura pop: Tortugas Ninjas mutantes adolescentes

Muchas entradas de esta lista son tributos matizados a la cultura popular, pero en algunos casos, como The Toxic Turtles, pueden ser estafas totales y absolutas. Durante el apogeo de la manía TMNT de principios de los 90, un dúo de lucha libre decidió hacer trajes de cuerpo entero que eran inquietantemente idénticos a los de los famosos héroes con media concha. Eventualmente se hicieron notar y fueron reservado en un combate en un ring de la WWE. El combate no fue televisado (por razones obvias), pero gracias a Internet, el legado de las Toxic Turtles seguirá vivo en la historia de la lucha libre. Sabiendo que Mirage Studios habría buscado sangre si las Tortugas Tóxicas alguna vez salieran al aire, las tortugas que luchaban fueron rápidamente archivadas y nunca más se supo de ellas.

Luchador: Kushida

Referencia de la cultura pop: Regreso al futuro

Yujiro Kushida es uno de los talentos más puros que ha salido de Japón en los últimos años, adornando los anillos de las principales promociones como New Japan Pro Wrestling, TNA y NXT. Durante su estancia en Estados Unidos al principio de su carrera, Kushida se asoció con otro gran talento, Alex Shelley, para formar el equipo, Time Splitters. Como Time Splitter, Kushida cambió su equipo de lucha para reflejar a Marty McFly de Regreso al futuro, completo con un chaleco naranja y gafas del futuro (bueno, 2015). Incluso tuvo una entrada increíble con un suplente Doc Brown durante su estadía en New Japan, ¡completo con un DeLorean!

Luchador: Glaciar

Referencia de la cultura pop: Mortal Kombat

Si bien WCW nos ha dado mucho que recordar con cariño, también eran conocidos por ideas que harían que la gente se rascara la cabeza. Uno de ellos era esencialmente su versión de un Mortal Kombat personaje. En 1996, cuando Mortal Kombat fue una de las IP más importantes del entretenimiento, WCW vio posibles signos de dólar y creó un personaje que era prácticamente una contraparte de lucha libre de Sub-Zero llamado Glacier. Glacier era un ninja azul cuyos movimientos y presentaciones de lucha consistían principalmente en golpes y patadas de kárate y, oh sí, nevaba cuando hacía sus entradas. Como era de esperar, este personaje no estuvo mucho tiempo en este mundo y fue rápidamente retirado. Sin embargo, aún puedes tomarte una foto con el viejo Glacier en muchas convenciones de lucha libre, ya que también se ha convertido en un favorito de culto en el fandom.

Luchador: Cara de cuero

Referencia de la cultura pop: La masacre en Texas

El luchador conocido como Leatherface no fue un ligero guiño a otro personaje: Leatherface era, bueno, Leatherface. Después de que su tiempo en la WWE llegó a su fin, el ex cabo Kirchner llevó su talento a Japón a principios de los años 90 y decidió ver cómo sería si el asesino de La masacre de la motosierra de Tejas También fue luchador. El personaje era una viva imagen, hasta la máscara de piel humana, el delantal de carnicero y la motosierra. De alguna manera, la lucha libre de Leatherface duró años sin ninguna repercusión legal, por lo que no puedes criticarlo por conseguir la bolsa.

Luchador: guerreros de la carretera

Referencia de la cultura pop: Mad Max

Los Road Warriors son considerados uno de los mejores equipos en la historia de la lucha libre, si no el mejor. Hawk y Animal, dos tipos rudos con los que no se podía molestar ni dentro ni fuera del ring, exudaban poder y miedo dondequiera que fueran, desde WWE y WCW hasta empresas de todo el mundo. Su mirada fue levantada del Mad Max películas: dos terroríficos luchadores de un mundo post-apocalíptico. En sus inicios, se parecían más a las películas con su ropa de cuero y su cabello extraño; Más tarde, su apariencia evolucionó para incorporar más metal y hombreras puntiagudas. Incluso llamaron a su movimiento final Dispositivo del Juicio Final, que muchos luchadores temían debido a su brutalidad.

Luchador: picadura

Referencia de la cultura pop: El Cuervo

Este es un caso, muy parecido al de Razor Ramon, en el que el uso de un personaje de la cultura pop catapultó la carrera de un luchador a nuevas alturas. Sting fue uno de los nombres sinónimo de WCW a principios de los 90. Era un hombre musculoso rubio, vestido de neón, de Venice Beach, amigable con los niños; era una cara de niño limpia que les decía a sus pequeños Stingers que se cepillaran los dientes y evitaran las drogas. Este personaje funcionó bien a principios de los 90, pero a medida que se acercaban los años, los antihéroes se convirtieron en la nueva tendencia. La gente quería personajes con profundidad, defectos y tal vez un toque de maldad para hacerlos más humanos y relacionables. Durante la invasión del Nuevo Orden Mundial, y tras algunos consejos de Scott Hall, Sting abandonó la pintura neón por una gabardina negra, se tiñó el pelo de negro y se pintó la cara de blanco y negro. ¿Estaba canalizando a Eric Draven como la “Venganza de WCW”? Sting ha dicho recientemente que no basó directamente el personaje en El Cuervopero llamemos a las cosas por su nombre aquí, ¿a quién engaña?

Luchador: Arachnaman

Referencia de la cultura pop: Hombre araña

WCW vuelve a estar en la lista una vez más con una copia de personaje no tan sutil. A principios de los años 90, WCW cambió el nombre de Brad Armstrong (que era demasiado talentoso para merecer un personaje tan ridículo) como Arachnaman, un luchador que vestía un traje morado y amarillo parecido a Spidey que cubría todo su cuerpo y disparaba hilos (o telarañas). de sus manos durante su entrada. Arachnaman fue anunciado como proveniente de “Web City” y usó un estilo de gimnasta lleno de caídas y volteretas para su conjunto de movimientos. Para sorpresa de nadie, Marvel se enteró de esta imitación y envió un cese y desistimiento casi de inmediato, poniendo así fin a la era de Arachnaman.

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