Fallout muestra la importancia de la técnica para las adaptaciones del juego

Los abrumadores elogios recibidos por Fallout de Prime Video han demostrado que los programas de videojuegos inspirados y absurdos pueden atraer al público moderno.

Si bien estamos acostumbrados a adaptaciones más oscuras y serias, Fallout demuestra que hay espacio en el calendario para que muchas diferencias temáticas del mundo de los juegos se trasladen a la televisión. Pero no todos los intentos son iguales.

Muchas adaptaciones de videojuegos parecen tan oscuras y sombrías cuando los creadores del programa intentan hacer que su programa parezca vanguardista y agresivo, incluso si el juego en sí no lo es.

A veces, eso les resulta contraproducente. Pero, ¿cómo llegó a ser ese el tono predominante en primer lugar?

Podemos mirar a Halo como ejemplo. La serie Paramount+ intentó aportar una nota más seria cuando lo único que los fanáticos realmente querían ver era que The Masterchief venciera el pacto, sin siquiera ver su rostro. Sin embargo, atar a un protagonista al casco era una señal de que se avecinaba un cambio.

Caballero Tito

Si Halo ha sido ampliamente considerado un desastre tanto en términos de jugadores que tenían grandes esperanzas en él como de espectadores que llegaron a la serie sin ningún conocimiento del juego, Fallout ha logrado apaciguar a los jugadores y dar la bienvenida a nuevos fanáticos.

Por qué funcionan las adaptaciones

El auge de las adaptaciones de videojuegos en los últimos años muestra lo bien que este recurso sin explotar de narración creativa puede funcionar en la pantalla grande. Pero se necesita mano hábil para hacerlo bien.

Fallout funcionó bien porque los creadores no agregaron ninguna oscuridad u oscuridad innecesaria al programa; el material original ya tenía suficiente de eso en el mundo en expansión.

Claro, el páramo del universo Fallout está lleno de abominaciones mutantes que quieren matar todo a su paso, pero el ambiente alegre supone un agradable cambio de ritmo si lo comparas con la serie de televisión The Witcher o Dota: Dragon’s Blood.

El partido

Al no agregar desgracias exageradas e innecesarias a los personajes de Fallout, lograron mantener contentos a los fanáticos del juego e impresionar al espectador de televisión promedio. Hacer un espectáculo divertido atrae a todos los lados.

Todavía hay mucha violencia y sentimientos de impotencia en Fallout. Después de todo, la trama gira en torno a personajes que llevan cabezas recortadas. Este no es un mundo hermoso en el que existen nuestros personajes.

Aprovechar el contenido del juego para adaptarlo puede resultar complicado. Se necesita un nivel de comprensión sobre lo que puede tomar una audiencia frente a cómo los jugadores interactúan con un juego. No es del todo diferente, pero tampoco es lo mismo.

Muchos fanáticos no quedarán impresionados con un programa por no cumplir con su material original, pero en este caso, Fallout supera las expectativas al mantener las cosas alegres en medio de la locura del mundo devastado.

El hermano del acero

Por qué es importante ceñirse al material original

Las adaptaciones siempre necesitarán modificar el material original para un nuevo medio. Es algo que se espera y, si se hace bien, se celebra. Vea The Last of Us, que creó una narración más profunda al aceptar los parámetros del juego y expandirlos.

Los creadores de una obra adaptada deben respetar la fuente. Cuando no respetan o, al menos, no intentan comprender y retener la historia detrás de la historia, puede conducir al desastre.

Puedes ver esto con la serie Halo; Los fanáticos están molestos con cómo actúa John 117, The Masterchief, y cómo siempre parece estar quitándose el casco. Muchos fanáticos del juego consideran que esto es un gran problema.

Esto se debe a que la serie no logró explicar adecuadamente por qué la adaptación difiere de la fuente. Los productores del programa están haciendo hincapié entre el hombre y la idea detrás del casco, pero no lo hicieron lo suficientemente bien como para que los jugadores lo apreciaran.

Ella Purnell (Lucy) en “Fallout”

Además, Halo cambió gran parte de la historia y la tradición, lo que provocó un verdadero desastre para un programa que tenía a muchos emocionados por su emisión.

Lo contrario ocurre con el estreno de Fallout, y no podemos evitar señalar que parte de eso podría deberse a cómo se lanzó. Incluso si quisieran quejarse de una característica de la adaptación, la propulsión al siguiente episodio en un atracón y cómo se recuperó funcionó en beneficio del creador.

Los creadores de Fallout son fanáticos de los juegos; Se puede ver que el lado caprichoso, extraño y extraño del material original brilla a lo largo de la producción, como cuando Snip-Snip (Matt Berry) intenta matar a Lucy (Ella Purnell). Es a la vez malvado y tremendamente entretenido, lo que se puede rastrear hasta el juego.

¿Qué puede ir mal?

Los temas sombríos y oscuros pueden funcionar al hacer una adaptación de un videojuego, pero tampoco todos los juegos extraídos de una consola de juegos para una adaptación de pantalla más grande tienen que estar exentos de humor.

Walton Goggins (El demonio)

Arcane optó por honrar la sensación del juego sin transferir la trama del juego a la pantalla chica. Algunas personas estuvieron en desacuerdo con eso, mientras que otras celebraron su ingenio.

Sin embargo, el éxito de Fallout puede ser la última pieza del rompecabezas necesaria para demostrar que lo que más le gusta al público es apegarse a la historia de la historia.

El programa atrae a los fanáticos de los juegos, pero también atrae a un grupo demográfico más amplio, lo que a su vez cautiva a los espectadores que nunca han oído hablar de la franquicia del juego.

Un excelente ejemplo de pequeños detalles que pueden marcar una diferencia suprema en el éxito de una adaptación sería cómo Fallout incorporó los trajes Power Armor del juego al programa.

Fallout demostró lo fácil que es ceñirse a la fuente cuando utilizaron trajes T60 Power Armor con precisión del juego en el programa. ¿El bono? ¡Ni siquiera eran CGI! Alcanzar el punto óptimo puede ser tan sencillo como confiar en su departamento de vestuario.

el demonio

Por el contrario, la serie The Witcher enfureció a muchos jugadores cuando cambiaron la apariencia de los soldados del Imperio Nilfgaardiano. Claro, aquellos que nunca jugaron el juego no tenían idea, pero la negatividad generalizada podría haberse evitado si se mantuvieran fieles al material original.

Fallout es un gran éxito porque se apegaron al “guión”, por así decirlo, y ampliaron la historia para crear una experiencia visual única tanto para jugadores como para no jugadores.

Claro, habría sido entretenido ya que algunos elementos de la historia de Fallout pueden ser oscuros, como algunos de los experimentos de la compañía Vault-Tec, pero incluso en los juegos, había un lado humorístico en las ideas más horribles que se extendían por todos lados.

Fallout se basa en ideas extravagantes y ligeramente fuera de este mundo, como lagartos gigantes llamados Deathclaws, mutantes y cultos extraños.

Puerta de la bóveda de Fallout

Sumergirse en un territorio más sombrío habría privado a los fanáticos de la alegría de jugar Fallout.

Eso no quiere decir que más adaptaciones de pesadilla, como el exitoso The Last of Us, no sean una gran televisión. Seguramente lo hacen. Pero sí demuestra que hay espacio para más adaptaciones de juegos a televisión en este vasto panorama de juegos y televisión.

¿Quién sabe qué más puede pasar de su plataforma de juegos a la televisión a continuación?

Si tienes una idea, ¡estamos abiertos a escucharla!

Jason Collins Fue redactor de TV Fanatic. Puede siguelo en x.



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